探访78年历史的佳作书局，如何在中国经营艺术书店？

工作日的傍晚，佳作书局798门店，一位访客点了杯软饮，坐在休闲区刷手机，图书区域空无一人。书店的网红展示品——《大卫·霍克尼：一本更大的书》静静地躺在围栏里，尚未等来好奇的翻阅者。

在书店主人朱帅的带领下，进入入场费10元的会员区域，抬头便看到整面玻璃顶起的延伸拱顶，一个很网红的场景。拱顶似裙摆一般从屋檐自然垂落，夕阳余晖正好洒进来，6米高的书架上，外文原版艺术图册的高光封面闪闪发亮。

“房顶是后来改建成这样的，租下来的时候，书架后面是原来厂房的外墙。我们一开始就想好要放一整面墙的书架，但是不想像很多网红书店那样仅仅是装饰的用途，所以就再搭出二楼，所有的书伸手就都能够到。”朱帅说。

1942年，犹太难民马·法伯和瑞秋·法伯（Max and Rachael Faerber）夫妻在上海创立佳作书局（Paragon Book Gallery），起初专营欧洲语言书籍，随后改为以亚洲各国文化书籍为主。夫妻二人在1948年移居纽约后，继续经营书店，顾客中不乏文化名流。1991年，芝加哥的亚洲古董商杰弗里接手佳作书局。

朱帅与佳作书局的缘分，源于他喜欢购买、收藏美术史领域的书籍，还帮美院教师购书，因此联系上了远在芝加哥的佳作书局。当得知主人想把佳作书局转手，朱帅和太太林恬毫不犹豫地拿出积蓄，还跟亲朋好友们借钱，2014年，他们成为佳作书局的新主人。

目前，佳作书局仍保留着芝加哥的店址，并在乌镇、中央美术学院和798艺术区开设了门店，还在北京尤伦斯艺术中心联合推出了展馆书店。2020年，佳作书局计划在芝加哥重开实体书店，但因为疫情原因暂停推进。

七十八年来，从上海到纽约，再从芝加哥到北京，佳作书局一直专注于东方文化研究与出版。

佳作书局798店面积近500平方米。一楼是咖啡馆、畅销文字书区域和画廊空间，付费艺术图册和学术书籍专区则分布在一楼和二楼。店内陈列的书籍，从东南亚青铜器到西方建筑史，再到中国鼻烟壶，分类精细。画廊空间通常一个月举办一位年轻艺术家的展览，作品售价在万元以内。由于疫情原因，画廊空间变成了办公空间，店员们在那里整理和编录旧书。

一箱箱旧书铺满房间地面，堆在办公桌上的旧书，随意拿起一本，是纽约大都会博物馆1916年的中国艺术展览图录，价值不菲。朱帅说，曾有人建议把这些书拿去拍卖，但他不愿意，他希望这些珍藏的书籍成为学术档案。

佳作书局像欧美的老牌独立书局，经营范畴是小众里的小众，对团队成员的学术水准也有一定要求。它的官方微信公众号经常发布深度书评，官方微博上也经常介绍艺术作品。遗憾的是，许多慕名而来的游客只是在门外拍下“1942”的铜牌，愿意走进去喝杯咖啡的访客一听到专区要收10元入场费，常常抱怨一下就离开了。

聚焦文化艺术图书

朱帅喜欢把店里塞得满满的，但最近店里书架上有点空。过去的大半年时间，因为疫情原因，书店进货受到了很大的影响。“书其实是卖完了，空的架子很多，要卖更多的书才能维持下去。”受影响的不只是图书销售业务，2020年过了大半，店里只举办过一次新书发布会，画廊空间也只举办过两个展览，日程延后成了常态。

2020年2月初至6月底，佳作书局实体店全面关闭。4月，朱帅对书局做了人事调整，请来专职行政和财务人员。“经过这四个月的时间，我们逐步搞清楚了到底能卖多少钱。”朱帅从中国美术学院硕士毕业后直接接手了书局，他在校期间攻读的是美术文献专业，却没有任何书店管理和出版的经验。而佳作这类的书店，全国范围内也少之又少，只能靠自己摸索着前进。

起初，朱帅根本不懂海关申报、税务、人事等，“对钱不是很敏感”。问起书局能否保持收支平衡，他笑了笑说：“你要是去年这个时间来问我，我肯定会说能持平，现在是肯定不行。单纯靠情怀不靠谱，运营方面我们一直都在不断学习。”

朱帅希望继续拓展书店的图书门类，把更多的时尚、装饰艺术、室内设计等类别图书容纳进来，而不是单单专注于纯艺术类书籍。如果计划进展顺利，衍生的相关活动也会更丰富。同时，他对高质量出版也有要求，希望通过集结各个领域专家，将中国文化艺术的学术类外文图书译为中文出版，满足国内读者的阅读和研究需求。

2018年，佳作书局将著名古董商、收藏家、作家和策展人马斯科·弗拉克斯的《士林典藏：稀见木作小文房》(Custodian of the Scholar's Way: Chinese Scholars'Objectsin Precious Woods)翻译成中文，得到了业内人士广泛认可。

最近，朱帅专注于出版吴彬《十面灵璧图卷》的中文图录。1989年，晚明著名画家吴彬的《十面灵璧图卷》在纽约苏富比以121万美元高价成交，从此一直流传于海外，直到今年，它出现在国内的拍卖市场上。对于这样一件风格独特的杰作，朱帅希望把它完整地呈现给中国读者。

实体书，信息之外的“感觉”

佳作书局展示的诸多图册中，最昂贵的是塔森（Taschen）出版社出版的限量签名版霍克尼图册《大卫·霍克尼：一本更大的书》，这本图册几年前的售价是17800元，现在则是27000元。

佳作也不乏上千元的图书，朱帅回忆起上学时教授发布新书，向学生推销时以“向出版社压低价格，这样大家都买得起”作为卖点的情景，也对现状感到不解。

结合自己艺术书店主理人和独立出版人的身份，朱帅总结得出，纸质书销量走低表面上是因为大家觉得花这个钱不值，更重要的是因为不管有钱没钱，很多人还没有消费文化产品的习惯。可以作为参照的是，国内市场逐渐接受了知识产权意识后，盗版音乐和视频才慢慢销声匿迹。因此他觉得，图书与出版行业在这方面还有非常大的发展空间。

朱帅认为消费纸质书的人分两种，一种看中比正版电子书更便宜的价格，另一种则更看重纸质书所传达的信息之外的“感觉”。这种感觉体现在封面的视觉表现、纸张厚度、字体组合、书本的大小甚至是油墨的气味。对这些细节的推敲，才能造就出一本成功的出版物。

朱帅对待出版的态度，就如同艺术家对待艺术品。一次出版图鉴，他将文本分别发给中国、意大利、比利时的印刷厂进行测试，考虑到纸张的供应商，最终决定在比利时印刷。他要求每一次的试印版本，都要寄回中国仔细检查，稍有瑕疵就会要求印刷厂重印。

“我印中国画的时候，选的纸张、印刷技术，和做当代艺术品的时候非常不一样，它能传递给你文本之外的很多信息，给人非常不一样的感觉，这一点在艺术书上尤其明显。”实体书给人带来的这点感觉，比起其他媒介而言，只是多了那么一点点，非常微妙。朱帅说，能感触到这点微妙的人也很少。

在朱帅看来，纸质书行业发展的趋势是绝对的精英化。既然有越来越多传递信息的方式，那么成本高又不便捷的纸质书需求就必然会减少，能存活下来的都是高端出版物。朱帅希望通过学习新的运营方式和营销模式，提高国内艺术界对图书的认知，把优质出版物送到人们的生活里，增强文化自信。“这是责任，更是义务。在这点上，文化和商业并不冲突。”

随着经济发展和教育普及，文化创意产业有日益兴盛之势，朱帅对此非常乐观。“我没做过学术研究，没有详细的数据支持，但是我觉得现在是中国历史上读书人数最多、读书最深入、读书频率最高的一个时代。”

中国阅读市场有足够大的体量和深厚的文化底蕴，这意味着即便是很小众的群体也可以支撑起行业。作为艺术书店的经营者和艺术书籍出版人，朱帅对中国思想文化的未来很有信心，这也是他遇到疫情考验仍能保持乐观的主要原因。