SMoCA的Paolo Soleri展览庆祝建筑师的远见卓识和传承

斯科茨代尔当代艺术博物馆将举办一场回顾展，回顾已故的本地建筑师Paolo Soleri的作品，从手工艺品到大型生态城市的规划。策展人克莱尔·卡特(Claire Carter)为Dezeen挑选了她的亮点。

展览“ 重新定位保罗·索莱里：城市就是大自然”，全面总结了索莱里的艺术，建筑和设计的广度–从梦幻般的有机桥梁和未来的有远见的城市，到铜铃和海报。

Soleri出生于意大利都灵，但他一生的大部分时间都在亚利桑那州的沙漠中生活和工作。他只建造了很少的结构，但他的许多构想是通过在大卷纸上绘画，数百本速写本和各种比例的模型来记录的。

“自从索莱里于2013年去世以来的第一次回顾展，我认为重要的是调查他探索的各种媒介：绘画，雕塑，雕刻，绘画，陶瓷，青铜和铝铸件，土方混凝土结构和粉砂铸坯建筑，等等。”卡特说，他花了多年的时间研究和整理自己的档案来创建展览。

她告诉Dezeen：“我希望将Soleri的手工艺品与他的作品一样，因为他在国际展览中展示了所有媒体。”

展览将持续至2018年1月28日在SMoCA举行。在下面，卡特选择了她的要点并解释了它们的重要性：

Taliesin West的研究

“ 1946年，索莱里凭借五年制建筑学最终学位，前往美国，在北斯科茨代尔塔利辛西部的弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)的指导下学习。

在他两年的奖学金塔里辛，索莱里花更多的时间在厨房准备食物，服在餐厅，园艺和做基础建设工作，不是他真正的兴趣 - 他个人的图纸和设计。

MoMA策展人伊丽莎白·B·莫克(Elizabeth B Mock)在访问塔里辛(Taliesin)时对他的富有想象力的图画印象深刻，要求索莱里(Soleri)为她即将出版的《桥梁建筑》(The Architecture of Bridges，1949)设计理论桥梁。他的提议是用钢筋混凝土建造的连续梁大跨度公路桥梁，后来被称为野兽桥，其中的莫克发表了一个概念草图。”

圆顶屋

“索莱里在1948年9月突然离开塔里森的事件尚未得到确切的解释，但是大多数说法都表明莱特突然将索莱里和学徒马克·米尔斯赶出去。在随后的八个贫困时期，索莱里创造了一套私人住宅图纸，他称之为亚利桑那人，其中包括许多他将应用于他的第一个建筑项目的设计概念：圆顶屋。

索莱里和米尔斯最终从利奥诺拉·伍兹(Leonora Woods)那里得到委托，建造了“她可以看星星的小房子”，总预算为3,000美元。圆顶屋的计划包括半球形的屋顶，半透明和半透明的玻璃。双重轨道使所有者可以围绕圆旋转一半，也可以将一个滑动到另一个下方。

使用弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)的沙漠砌筑技术制成的不透明面，可以阻挡夏季的直射阳光，玻璃或露天风光将使亚利桑那州一年四季的绚丽天气最大化。这座房子在1949年末完工，在伍兹的女儿科利和索莱里坠入爱河之后，他们在这所房子结婚。

在我们的展览中，我们从MoMA借来了Soleri建造的唯一的圆顶屋模型。尽管圆顶屋建在凤凰谷，至今仍有人居住，但从未在亚利桑那州展出过。

钟声

“从索莱里的工艺实践来看，我们从私人收藏家那里借来了近20个非常早期的陶瓷铃铛的例子。索莱里的陶瓷产量很大程度上是他自己对土方铸造和非传统点火技术进行实验的产物。

在意大利学习陶瓷铸造后，索莱里和他的家人于1955年在天堂谷定居，并为科桑蒂购买了这片土地。通过一次偶然的相遇，索莱里遇到了美国地理标志制造的陶瓷风铃，后者在朝鲜战争中服役时学习了这项技术。Soleri迅速开始生产自己的陶瓷风铃，并积极参与了亚利桑那州的工艺社区。

为了赚钱，索莱里开始铸造风铃，花盆，花盆，花瓶和灯。他的金属制品也很快引起了人们的注意。”

“索莱里勾勒他的绘图桌奠定了棕色屠夫纸长卷，收卷的纸张，因为他的工作。这个过程让索莱里在意识流借鉴，集思广益，设计一个建筑的许多变化。

1961年，Soleri开始进行第二大城市设计。Macro-Cosanti通过紧密间隔到达天空的建筑物来压缩平方英尺。它引入了充满住宅和办公室的大型近地点;它们向南的方向在冬季捕获最大的光线，并通过夏季的直接阳光投射的阴影提供被动冷却。

以步行者为中心的城市设有公园和花园，这些花园和花园连接了充满活力的市中心的元素：住宅，商店，学校，市场，教堂，医院，图书馆，剧院和博物馆。

在这个没有道路的城市，汽车变得无用，取而代之的是连接起居和工作空间的电梯和自动扶梯。规模通过坐在圆形剧场，乘坐电梯和在花园中漫步的红色小人物来传达。

这种特殊的涡旋是单个连续设计的特殊示例。由于卷轴比Soleri的绘图表长得多，因此他必须分几段绘制草图。尽管看不到它的全部，Soleri还是绘制了一张精美而有凝聚力的图纸。”

桥梁

“ Soleri较少被讨论的技能之一是他灵巧地将设计从素描本重新审视并将其转换为多种不同的媒体。例如，在他的素描本中进行了初步实验之后，他制作了卷轴《悬臂桥》(1962年)。

它的发展在使用Soleri的淤泥浇筑技术创建的五英尺高的石膏模型“单悬臂桥”(1960年代初期)中得以继续。底部外部的淤泥质感是淤泥和粘合剂最终喷洒的结果，形成了与桥结构的原始，骨白石膏不同的均匀表面。

我们为能展示在我的研究过程中重新发现的1971年放错位置的三个桥梁模型而感到非常自豪。此后，博物馆已保存并保存了模型，展览结束后，它们将返回Arcosanti的基金会档案馆。

淤泥海报

“ 1957年，Soleri与亚利桑那州立大学建筑学院开始了长达数十年的合作。Soleri向愿意暂时住在科桑蒂现场，参加研讨会，学习铸造技术并提供帮助的ASU学生提供了建筑工艺(一种认可的大学课程)。与新的科桑蒂建筑的物理构造。

为了推广他的研讨会计划，Soleri扩大了他的营销和促销范围。该工作室于1958年开始制作丝网印刷的海报。由于这些海报都是手工印刷的，因此每张海报都有独特的大理石纹。

大量制作了“淤泥堆”海报，并邮寄给世界各地的大学，以在校园内做广告。Word中迅速蔓延，很快Cosanti檐与大学生来自全国各地的美国和海外。

考古学

“在1960年代后期，Soleri引入了一种新的理论，他将其称为“ Arcology”(建筑学和生态学的结合)。Arcology是一个人口稠密的城市，位于一个自支撑的单一结构中，其足迹在垂直而非水平方向上扩展。减少了足迹该市对自然景观的入侵，消除了郊区蔓延，并减少了其边界内对汽车的需求。

索莱里的arcologies发展像自然界的生物 - 吸收来自其周围环境的能量转变成越来越大的复杂性。索莱里探讨了他的速写本，卷轴和墨水画这些“立体城市”。

在选择了较少数量的设计后，他将指派工作人员和学徒创建更精致的图纸和大型丙烯酸模型。与索列里的素描相反，这些鲜明的水墨画看起来更像是专业的建筑平面图。

雅高山地

“索莱里(Soleri)继续寻找一个地点，以建造他的下一个城市实验，以合成考古学和科桑蒂(Arcsanti)的名字命名。在沿着亚利桑那州梅耶(凤凰城以北75英里)的阿瓜弗里亚河沿岸获得一块土地后， Arcosanti计划于1970年破土动工。

在最初的七年中，来自世界各地的近1,700名志愿者在由Cosanti基金会协调的为期六周的研讨会中支付了劳动报酬。多年来，该基金会将战略性地收购更多土地，以在场地与未来可能的发展和/或郊区扩张之间建立缓冲。

多年来，知识分子和创意人士访问了Cosanti和Arcosanti的Soleri，包括电影制片人George Lucas，建筑摄影师Julius Shulman和导演Francis Ford Coppola。

如今，大约40个永久居民与工作坊参与者，志愿者，来访的学生，研究人员和来访的游客一起生活和工作。居民将社区描述为“城市实验室”。随着结构的缓慢建造，优先级和建筑设计不断发展。

雅高山地将自己定义为一个持续的生活实验探究索莱里的想法。它继续吸引创意，理想主义的人谁寻求替代我们的城市蔓延和自然世界更加可持续的关系。