电影院要完？《黑客帝国4》等大片将院线流媒体同步上映

去年年末，奈飞上线了一部名为《2020去死》的影片，这部由《黑镜》主创拍摄的伪纪录片，回溯了2020年的历史事件。去年所发生的一切，是连《黑镜》团队都编不出来的戏剧故事。

2020年，北美电影票房为22.8亿美元，跌回上世纪80年代初的水平。眼下，传统电影行业从业者担忧的是，等到疫情消散，这个行业能否恢复到之前的局面。

往年此时正是金球奖颁奖礼举办的时刻，今年延期至2月28日，而第93届奥斯卡颁奖礼已延期至4月25日，提名影片上映日期限制延期至2021年2月28日前。由于不少影片选择线上首映，奥斯卡也放开了过去一直以来对流媒体放映的限制。

处在风暴中心的好莱坞承受着前所未有的剧烈震荡，一些变革正在冲击电影行业并造成不可逆转的影响。

线上线下的战争

院线是疫情中深受打击的行业之一。去年AMC股价暴跌70%，公司CEO亚当·阿伦曾表示，至少需要筹集7.5亿美元资金以维持2021年的运营；Cineworld院线关闭了欧洲和北美的影院以避免破产；Cinemark第三季度收入下降了96%。对比流媒体方面，奈飞、Disney+在内的美国前九大流媒体服务用户总数同比增长50%以上，合计超过2.5亿美元。美国家庭平均订购3.1个流媒体服务，高于2019年的2.7个。

按照“低买高卖”的原则，院线行业的价值处于历史最低点，但现在是否是入手的好机会，取决于投资者对前景的判断，即使是最乐观的行业分析师，也认为至少要等到2022年才能实现整体好转，“只有傻瓜、疯狂的天才和敢死队才有勇气投资连锁院线。”

影业巨头纷纷将业务向流媒体倾斜，采取混合发行策略，为自家的流媒体服务招揽更多的付费用户。去年12月初，华纳宣布了一则激进的发行策略：2021年上映的17部新片将在院线和集团旗下流媒体平台HBO Max同步上映，其中包括《沙丘》，该片是2021年最受关注的科幻大片之一，由《银翼杀手2049》导演丹尼斯·维伦纽瓦执导，参演者包括中国演员张震，定档10月1日。这份片单还包括《哥斯拉大战金刚》《黑客帝国4》。消息一出震惊行业，多家院线股价应声下跌。

实际上，《神奇女侠1984》就采取了混合发行的策略，在院线开画当日登陆HBO Max，上线为期一个月。在此之前，这部影片已经经历了四次调档。截至目前，该片全球累计票房已达1.18亿美元。这个数字与该片2亿美元的预算以及《神奇女侠》在2017年获得的8.22亿美元全球票房相去甚远。这一票房与疫情下特殊的发行策略相关，但线上发行究竟为HBO Max带来了多少新增订阅用户，尚未有官方数字公布。

《神奇女侠1984》宣布采用线上线下同步发行策略时，没有人意识到这将会被应用到华纳2021年发行的所有影片上。此举引发了从导演、制片人、院线等曾经的合作伙伴的联合抵制。华纳传媒首席执行官贾森·基拉尔成为众矢之的，同行评价他是卓越的“产品专家”，却对内容本身丝毫不感兴趣，缺乏相关知识和经验，是一个不了解娱乐业工作原理的局外人。不过，基拉尔在近日接受采访时表示，他们足够疯狂和与众不同，有信心前往他人从未去过的地方。业界人士分析认为，17部影片的混合发行策略，是为了实现2025年HBO和HBO Max订户总数达到7500万至9000万的目标。

尽管华纳兄弟影业董事长托比·艾默里奇一再强调，这只是为期一年的战略，电影业务会根据疫情的变化而调整。但在更多业内人士看来，这是一项关于未来的决策，并将影响到其他大制片厂的抉择，疫情只是加速了无可避免的行业变革。好莱坞演员约翰·霍恩说：“院线营收过去十年一直在下跌，这场流行病暴露了院线行业盈利模式弱点，他们已经一个世纪都没有改变商业模式，但世界已经发生不可扭转的变化，如果你现在想看电影，不必去电影院购买10美元的爆米花排队，而是可以在奈飞上立刻观看。”

部分影院正在考虑将任何华纳即将发行的电影票价降低至3至5美元，并保留75％至80％的收入，这意味着华纳将一无所获。Moffett Nathanson的一份报告预估，华纳的这一策略导致院线票房损失大约是12亿美元。

行业联合抵制

这一决策如果被广泛应用到影片发行上，受影响的不仅仅是电影院的业务，同时也会影响行业从业者的薪酬。此前许多演员和导演和片方达成了协议，即削减前期支付的费用，后期通过票房分成的方式结算薪酬，如果票房收益好，那么薪酬水涨船高，但如果票房缩水，这一部分钱就没着落了。

华纳电影的合作伙伴，包括《神奇女侠》导演詹金斯（Jenkins）、《沙丘》导演丹尼斯·维伦纽瓦都对制片厂表示失望。导演协会称此举“不可接受”并要求举行会议；CAA总裁理查德·洛夫特给基拉尔写了一封信，称该交易挑战了“信任与边界”；Endeavor执行主席帕特里克·怀特塞尔称此举是公然企图自我交易。

《信条》导演克里斯托弗·诺兰在声明中斥责华纳的做法：“行业中最优秀的电影工作者和电影明星以为他们正在为最伟大的电影公司服务。一觉醒来发现他们实际上在为最糟糕的流媒体工作。”他认为，院线电影的发展取决于院线和制片厂之间富有成效的合作，长远看来，院线电影的未来取决于人们共同分享故事的愿望。诺兰的《信条》由华纳发行，也是去年少数几部院线公映的大片之一，全球票房为3.59亿美元，美国票房为5760万美元。

巨幕影厅运营商IMAX首席执行官里奇·盖尔方德（Rich Gelfond）认为，这样的策略可能不太理想：“该计划可能极大削弱2021年华纳的国际票房回报，将电影直接放到流媒体上通常会导致盗版横行，损害包括中国在内的亚洲地区的票房收入，这里的电影院已经急剧复苏。”盖尔方德表示，IMAX在2020年第三季度同比恢复了100％，第四季度收益也达到了75％。其中《神奇女侠1984》通过IMAX获得了500万美元的收入，其中380万美元来自中国的680块IMAX银幕。

中小成本影片的机会

百年历史的电影行业到了被迫改变的时刻，财力雄厚的高科技公司则加速了行业变革。

2020年，一些大型电影公司所做出的决策，放在过去几乎不可思议：环球影业与院线达成协议，将神圣的窗口期缩短至17天；迪士尼线上播映《花木兰》《心灵奇旅》等大预算电影；索尼将《最幸福的季节》的北美版权出售给Hulu；派拉蒙以1.25亿美元价格将《美国之旅2》卖给了亚马逊。

派拉蒙公司董事长吉姆·吉亚诺普洛斯表示，这一决定非常困难，但考虑到现实情况，整整两年积压的电影可能要在半年时间即2021年下半年集中发行，这是他们不得不做出的选择。自去年3月以来，奈飞已购买五部电影的全球版权，其中包括颁奖季热门影片《芝加哥七君子审判》。

在一片影院死亡的哀嚎声中，不乏乐观主义者，环球影业董事长唐娜·兰利表示，制片厂都在试图通过变革生态系统的方式，增加多样化的投资组合，帮助影片实现盈利，以维持新电影的立项开发，通过创新保障电影人的利益。行业分析师格林菲尔德指出，过去实际上只有少数影片才能挣钱，而大部分亏损，如今好莱坞正在创建新的机制和丰富回收渠道，抱怨的人不会真正理解付费经济的力量，这对创作者、电影公司、运营商都是利好。

上海戏剧学院教授石川向第一财经表示，疫情持续时间漫长，对于一些电影生产方来说生存压力巨大，线上与影院同步发行是疫情时期的权宜之计，以维持行业的基本生产。但既然策略已经开始施行，疫情结束之后不可能不留一丝痕迹，电影的传播进入线上线下的博弈期。“融媒体发展毫无疑问是未来的发展方向，但影院还会以它的方式继续存在相当长的时间，影院的放映技术也在不断进步，在观影体验上有绝对优势，并将主动面对竞争压力寻求新的经营机制，这是一个互相博弈抢占市场份额的过程。最后形成线上线下平行发展的格局，就如同电影与电视、录像带、各种数码产品的角力，这一过程持续了几十年的时间。”

从线上发行的角度来看，线上线下共同发展的格局也给中小成本影片的回收带来更多可能。“一千万元以内预算的电影，只要成本控制得好，就没有不盈利的道理。只是我们的影院市场没有给这些小片子机会。”石川表示，国内影院目前的经营方式和运营成本决定了它更愿意播映视效大片，因此线上发行渠道对于中小影片是利好：“如果平台收购价格或分账价格更加合理，那么维系小成本影片的再生产就成为可能。只是目前这种模式还不成熟，平台收购价还不足以维持它的生存发展，但这是一个趋势。疫情结束之后，线上新开辟的渠道会继续存在下去，那就需要供给侧提供内容产品，这样小片的机会就来了。”